Başarılı oyunculukları ve etkileyici hikayelerinin yanı sıra , kullanılan renkler ile izleyiciyi yakalayan filmlerden bahsediyoruz. Görüntü ve sanat yönetmenliği ile kostüm tasarımı işte tam burada devreye giriyor. Kimi zaman yapımcı yada yönetmenin istekleri doğrultusunda kimi zaman ise kendi özgünlükleri ile mükemmele yaklaşıyor , izleyeni mest etmeyi başarıyorlar.
Bu alanda başarılı olan, izleyeni hikayenin içine çeken , izlerken görüntülerin su gibi akıp gitmesini sağlayan 10 filmi derledik. sinedosya
1.) Mavi En Sıcak Renktir - Blue Is the Warmest Color (2013)
Doğal ışık ile beraber, oyuncuların mimiklerine odaklanan ve duyguyu yansıtmaya çalışan görüntüler izleyeni , etraftaki kargaşadan çekip ,karakterlerin içinde bulunduğu duygu yoğunluna kolayca adapte edebiliyor. ( Filmin isminin tersine , mavi renk hiç bir zaman sevginin sembolü olarak kullanılmamış , soğuk duyguları yansıtma özelliği ile bilinmektedir. Zaten anlatılmak istenen de belki bu renkte gizlidir.)
2.) Büyük Budapeşte Oteli - The Grand Budapest Hotel (2014)
Eski dönem mizah anlayışına göndermeler yapan film , görselliği ile izleyenleri adeta büyülüyor. Yer yer modern sanat izleri taşıyan sahneler , heykel ve tablo gibi detaylarla zenginleştiriliyor. Kusursuz kadraj , kuş bakışı , çarpıcı soluk renk seçimleri ve makro çekimler ile her sahne için özenle çalışıldığı gayet açık ve net. (Çekim yeri olarak kullanılan muhteşem saray yavrusu ,1912 yılında Almanya'daki yeni sanat akımından etkilenerek inşa edilmiş gerçek bir otel.)
3.) Laurence Anyways (2012)
Filmin yönetmeni Xavier Dolan , diğer filmlerinde olduğu gibi oyuncu odaklı bir görüntü tercih ediyor. Sahne yada mekanı umursamadan , portre odaklı çekimleri ile tanınan genç yönetmen bu filmde de tarzından taviz vermiyor. Görüntü yönetmeni Yves Bélanger'in katkısını tabi ki es geçmek olmaz.
4.) Melankoli - Melancholia (2011)
Melankoli'nin teması yada ilham kaynağı , filmin yönetmeni olan Lars von Trier'inde muzdarip olduğu depresif bozukluktan geliyor. Film , Depresyon üçlemesinin ikinci halkasıdır. İlki Antichrist , üçüncüsü ise Nymphomaniac'tır.
El kamerası ve aydınlatmadaki farklılığı ile görüntü yönetmeni Manuel Alberto Claro'yı da tebrik etmek gerekiyor. Fikirler yönetmene ait olsa da , uygulama konusunda Claro oldukça başarılı bir iş çıkarmış.
El kamerası ve aydınlatmadaki farklılığı ile görüntü yönetmeni Manuel Alberto Claro'yı da tebrik etmek gerekiyor. Fikirler yönetmene ait olsa da , uygulama konusunda Claro oldukça başarılı bir iş çıkarmış.
5.) Muhteşem Güzellik - The Great Beauty (2013)
İlham perisini kaybetmiş , geçmişi başarılı karakter, yüksek sosyete detayları , o elitliğin içinde kayboluş ve sade bir dille kendini sorgulama. Devrik bir cümlenin tüm özellikleri toplandığında , yönetmen Paolo Sorrentino'nun muhteşem kadrajından akıp giden kurguyu görebiliyoruz. Sahneler elit bir havada , sadeliği ön plana çıkartan zengin detaylar içeriyor.
6.) Lanetli Kan - Stoker (2013)
Güney Koreli yönetmen Park Chan-wook'un ilk İngilizce filmi olan Stoker, yönetmenin tarzından ödün vermediği başka bir yapım. Karanlık ve gizemli olayları , temiz ve şık gösterim tarzı bu filmde de devam ediyor. Yönetmen , çoğu filminde beraber çalıştığı görüntü yönetmeni Chung Chung-hoon ile , Old Boy'dakine benzer bir tarz ile, tamamen karanlıktan uzak , ufak renkli detaylar ve küçük aydınlatmalar ile sahneleri farklı kılmaya devam etmiş. Konu bakımından yönetmenin diğer filmlerinden bir tık altta kalsa da , görüntü ve anlatım tekniği bakımından farklılıklar taşıyor. (DipNot; Filmin senaryosu Prison Break'in yıldızı Wentworth Miller'a ait.)
7.) Pi'nin Yaşamı - Life of Pi (2012)
Filmin tüm çerçevesi ve tamamına yakın atmosferi , bilgisayar çağının sinemaya bir armağanı diyebiliriz. Doğal olan ışık yada detaya rastlamak neredeyse imkansız. Fakat yönetmen , görsel efekt imkanlarını muhteşem olarak kullanıyor ve göz banyosu yaptıran bir şaheser ortaya çıkartıyor.
8.) Sadece Aşıklar Hayatta Kalır - Only Lovers Left Alive (2013)
Yapım , tüm karanlık ve gotik tarzdaki vampir filmlerinden sıyrılıp , kendi tarzı sayesinden ayrı bir köşeye konulmayı hak ediyor. Estetik bir görünümde , ince düşünülmüş dekor ayrıntıları ile romantik detaylar serpiştirilmiş sahneler, usta işi kadraj ile izleyeni mest ediyor.
9.) Hayat Ağacı - The Tree of Life (2011)
Filmde 65 mm ve 35 mm beraber kullanımı ile doğal ışık kaynağı seçilmiş. Öyle ki , çekim mekanındaki pencereler , güneşin konumuna göre tekrardan dizayn edilmiş. Yönetmen çoğu sahne için , güneşin doğru açısını beklemiş ve istediği ışık oluşmadığı zamanlarda , ertesi günü devam etme kararı ile sahneleri çekmemiş.
10.) Aşk - Her (2013)
Filme hakim olan kırmızı tonları , çekimler başlamadan önce yönetmen ve yapımcılar tarafından mavi olarak düşünülmüş. Çünkü mavi renk , insanlar üzerinde gelecek etkisi yaratıyor diye biliniyor. (Aslında bu etkiyi izleyiciye entegre eden Hollywood'un ta kendisi. )
Film - çok uzak olmasa da- gelecek yıllarda geçtiği için böyle düşünülmüş fakat görüntü yönetmeni Hoyte Van Hoytema , bu fikre karşı çıkarak , ana tema olan rengi kırmızı ve tonları olarak belirlemiş. Ve görüyoruz ki gayet başarılı bir iş çıkarmış.
DipNot; film seçimleri son 5 yıl içinde vizyona giren yapımlardan oluşturulmuştur.
Yorumlar